《阿尔比恩Online》最初于2017年7月17日在PC、Mac和Linux平台发布，随后于2021年6月9日登陆iOS和安卓平台。

《阿尔比恩OL》是一款中世纪欧洲魔幻风格的开放世界沙盒大型多人在线角色扮演游戏。其经济系统由玩家驱动，几乎所有物品均由玩家制造。游戏另辟蹊径，采用“人靠装备”系统代替职业系统，玩家可以根据自己的游戏风格，自由搭配护具装备和武器。快来探索这片广袤的土地，踏上另一条冒险之路，投身惊心动魄的战役，征服各处领地，开辟一片家园。

从基本的工具和服饰到强大的护甲和无坚不摧的武器，游戏里的所有物品几乎都是由玩家制造。不仅如此，玩家还能收集各种资源材料，建造建筑物，在整个阿尔比恩世界的集市里与其他玩家进行购买、出售物品的交易。在这个游戏里，你可以制造效力强劲的物品，出售给拍卖出价最高的玩家，成为游戏里财力雄厚的一方。

《阿尔比恩OL》的战斗系统不分职业，你身上所穿的装备将决定你的游戏风格。你的战斗技能取决于身上穿戴的护甲和装备的武器，切换装备即可切换战斗玩法。你可以随时尝试新的装备，按具体情况更换武器、护具和坐骑。如想磨练角色的技巧，可以制造新物品，又或者直接换上你最喜欢的装备。

　　随着时间的推移，这一规则在历史的长河中不断传承和发展。在汉朝与匈奴的长期对峙中，双方在多数情况下都会尊重对方使者的安全。尽管战争频繁，但使者往来仍较为频繁，他们穿梭于两国之间，传递着重要的信息，为和平谈判或缓解紧张局势发挥着关键作用。到了唐朝，作为当时世界上的强国，在与周边国家的交往和冲突中，同样遵循“不斩来使”的规则。中国古代以“礼”为核心的文化传统，对这一规则的形成起到了至关重要的作用。西周时期，周公旦制礼作乐，构建了一套完备的礼仪制度，涵盖了社会生活的方方面面，战争也被纳入其中。在这种“礼”文化的规范下，战争并非毫无节制的杀戮，而是有一定的规矩和准则。使者作为两国之间沟通的代表，其行为和身份都受到“礼”的保护，斩杀使者被视为违背“礼”的行为，会受到舆论的谴责和道德的审判。

　　来使使命：信息传递与和平桥梁

　　在战争中，来使肩负着传递双方诉求、意图和重要情报的使命，是两国之间沟通的重要桥梁。通过使者，双方可以了解对方的底线、战略意图以及和谈的可能性，从而避免因信息不畅而导致的战争升级。例如在一些战争中，一方通过使者向另一方传达愿意停战议和的信息，使者详细阐述了议和的条件和诚意，为双方提供了一个和平解决争端的契机。如果没有使者这一角色，双方可能会在误解和猜测中不断消耗实力，战争也将陷入无休止的恶性循环。

　　除了传递信息，来使还承担着促进和平谈判的重任。在战争陷入僵局或双方都有意停战时，使者会作为和平的使者，穿梭于两国之间，进行斡旋和调解。他们凭借自己的智慧和口才，努力说服双方放下武器，通过和平谈判解决争端。在渑池之会中，秦昭襄王与赵惠文王在渑池会盟，秦王令赵王弹瑟并命史官记载，企图贬低赵国。蔺相如作为赵国使者，以死相胁逼秦王击缶，反令赵国史官记“秦王为赵王击缶”，并针锋相对回击秦臣索城要求，迫使秦国让步。这次会盟大长赵国人的志气，赵惠文王返回邯郸后，重赏有功之臣，拜蔺相如为上卿。蔺相如凭借自己的勇气和智慧，成功维护了赵国的尊严，避免了战争的进一步升级，为两国之间的和平争取了机会。

　　斩使后果：激化矛盾与引火烧身

　　斩杀来使往往会带来严重的后果，不仅会激化双方的矛盾，使战争更加残酷和激烈，还会让斩杀来使的一方在国际上陷入孤立无援的境地。花剌子模的覆灭就是一个典型的例子。彼时，蒙古帝国在成吉思汗的统领下迅速崛起，势力如日中天。为了建立友好的贸易关系，成吉思汗于1215年精心挑选了一支由500人组成的庞大商队，携带大量金银珠宝与珍贵商品，前往花剌子模。然而，当商队抵达花剌子模的边境城市讹答剌时，贪婪的守将海尔汗见财起意，竟诬陷商队为间谍，残忍地将他们全部杀害，并没收了所有财物。成吉思汗得知这一噩耗后，强压怒火，决定先通过外交途径解决争端。他派遣使者前往花剌子模，要求国王摩诃末惩处凶手，给蒙古一个交代。但令人意想不到的是，摩诃末不仅拒绝了成吉思汗的合理要求，还公然斩杀了正使，羞辱性地剃光了两位副使的胡须，并将他们驱逐出境。这一系列极端挑衅的行为，彻底激怒了成吉思汗。他立即召集蒙古铁骑，亲率大军西征。蒙古军队以雷霆万钧之势，迅速攻入花剌子模境内。在接下来的数年里，花剌子模的城池接连被攻破，百姓惨遭屠戮，曾经繁华的帝国陷入一片火海与血泊之中。尽管花剌子模拥有庞大的军队，但在勇猛善战、战术精湛的蒙古铁骑面前，根本无力抵挡。最终，花剌子模帝国彻底覆灭，从历史舞台上消失。

　　在近代，清朝也曾因斩杀来使而付出惨痛的代价。1860年，英法联军逼近北京，咸丰帝在慌乱与愤怒之中，做出了一个极其错误的决定。当时，英法联军派出了一个39人的使者团前来谈判。然而，咸丰帝因不满使者团拒绝行跪拜之礼，且提出诸多苛刻的要求，竟下令将使者团成员全部囚禁。在囚禁期间，使者们遭受了非人的折磨，其中大半人不幸惨死狱中。咸丰帝的这一行为，无疑给了英法联军一个绝佳的借口。联军以此为理由，更加疯狂地进攻清朝。他们长驱直入，很快便攻陷了北京。随后，英法联军闯入圆明园，进行了一场举世震惊的疯狂掠夺与焚烧。这座被誉为“万园之园”的皇家园林，历经数代清朝皇帝的精心营造，汇聚了无数的奇珍异宝和人类文明的瑰宝，却在这场浩劫中化为一片废墟。清朝不仅在军事上惨败，还被迫签订了一系列丧权辱国的不平等条约，如《北京条约》等，国家主权遭到严重破坏，进一步沦为半殖民地半封建社会，给中国人民带来了沉重的灾难。

　　现代延续：规则精神的永恒价值

　　随着时代的发展，战争的形式和规则也在不断演变。在现代战争中，虽然“使者”这一角色的形式可能发生了变化，但“不斩来使”的核心精神依然得以延续。例如，在现代国际冲突中，双方通常会通过外交渠道进行沟通和谈判，派遣特使或代表进行斡旋和调解。这些特使或代表就像古代的来使一样，承担着传递信息、促进和平的使命。同时，国际社会也制定了一系列的国际法和国际准则，禁止在战争中杀害无辜的平民和非战斗人员，包括外交人员。这些规定体现了对人类生命和尊严的尊重，也是“不斩来使”规则精神在现代的延续和发展。

　　“两国交战，不斩来使”这一古老的规则，在古代战争中发挥了重要的作用，它不仅是战争中的一种约束和规范，更是人性中理性与仁义的体现。来使作为两国沟通的桥梁，在传递信息、促进和平方面发挥着不可替代的作用。斩杀来使往往会带来严重的后果，激化矛盾，引火烧身。在现代社会，我们应该继承和发扬这一规则的精神，尊重生命，崇尚和平，通过对话和谈判解决国际争端，共同构建一个和谐、稳定的世界。

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       12月27日下午，县委书记王静娴深入孙六镇、王庄寨镇、老颜集镇等乡镇调研冬小麦越冬期生长和基层综合治理工作。
       当前，麦苗正处于越冬期。王静娴仔细查看小麦长势、土壤墒情，并与随行的农业农村部门负责人、农技专家、种粮大户深入交流，详细询问当前小麦苗情长势、应对低温寒潮措施落实等情况。
       王静娴指出，要组织农技人员深入田间地头，开展苗情、墒情调查监测，科学制定冬季田管技术方案，指导农民落实好防寒抗冻措施。要强化服务保障，加强农资供需监测调度，保障化肥、农药等物资供应充足、价格稳定。要提前谋划明春麦田管理准备工作，备足备好农用物资，检修维护农业机械，为春季麦田管理顺利开展创造条件。
       王静娴强调，要持续建强网格化管理队伍，用心用情做好矛盾纠纷排查化解工作，努力把各类风险隐患化解在一线、消除在萌芽。要压紧压实责任，切实抓好“九小”场所等各领域安全隐患排查和问题整改，全力保障人民群众生命财产安全和社会大局平安稳定。

　　界首市博物馆是国家二级博物馆，建筑面积3500平方米，现有馆藏文物6534件，其中国家珍贵文物61件。馆内珍藏的元代磁州窑系白釉褐彩凤纹罐为国家二级文物，因其具有较高的历史价值和文化艺术价值，曾被安徽博物院借展10年。

　　曾被安徽博物院借展10年

　　1987年9月，原界首县陶庙区段寨乡邢桥村（今陶庙镇孙小集村）村民挖地时，无意中出土了一件元代磁州窑系白釉褐彩凤纹罐，后被征集入藏博物馆。

　　这件凤纹罐通高36厘米、口径17厘米、底径15厘米、腹围119厘米，直口、短颈、溜肩、鼓腹、圈足，通体白地黑褐装饰；腹部对称饰菱形开光朵云凤纹（主纹）、波纹（辅纹），并对称各画一凤（主纹），凤昂首曲颈、双翅平展、羽翼丰满；肩、腰、底、足各饰3圈黑色玄纹；内壁施酱色釉。

　　这件凤纹罐比例匀称、规整大气，造型挺拔饱满，绘画手法简练、粗犷、洒脱。罐体的菊纹疏密有致、线条雄浑，充满强烈的生命力和生动美感。腹部双凤的周围饰卷云纹，呈现出黑白对比、强烈反差的艺术效果。双凤图案对称，不分大小、高低，与历代龙凤图案有明显区别，富有极强想象力，体现出朴素浑厚的艺术风格。

　　1988年6月，经过安徽省文物部门鉴定，这件凤纹罐被定为国家二级文物，曾被安徽博物院借展10年。

　　宋元时期磁州窑系是八大窑系之一

　　这件凤纹罐为何被冠以“磁州窑系”呢？因为从特点上看，它属于宋元时期八大窑系之一的磁州窑系。

　　古代磁州窑在今河北省邯郸市峰峰矿区的彭城镇和磁县观台镇一带。磁县在宋代叫磁州，磁州窑因此得名。磁州窑是中国传统制瓷名窑，是中国民窑的杰出代表，具有极为鲜明的民窑特色，蜚声中外，影响深远，在中国陶瓷发展史上占据重要地位，素有“南有景德，北有彭城”之说。

　　磁州窑创烧于北宋中期，南宋、元、明、清仍继续烧制，历史悠久，具有很强的生命力。元代，磁州窑的风格发生了很大变化，由白地剔花和釉上红绿彩向白地黑花为主过渡，造型硕大、浑圆、厚重，图案以云凤、云龙、云雁为多见，也有诗文佳句。磁州窑瓷器品种丰富，装饰方法多样，有划花、剔花、绿斑、褐斑、釉下黑彩及珍珠地划花等，形成了独特的艺术风格。磁州窑匠人将国画及书法艺术融入其中，开启了中国彩瓷先河，为后期元青花及明清时期的彩绘瓷器奠定了基础。

　　后来，随着磁州窑影响不断扩大，发展形成了磁州窑系。磁州窑系是我国北方历史悠久、规模较大的一个民窑体系，分布于河北、河南、山西等省。宋元时期，磁州窑为八大窑系之一。磁州窑系的瓷器主要特征为：风格粗犷豪放，线条简洁明快。其造型立足于生活实用，大方朴素，坚固耐用，乡土气息浓厚。其主要器型有瓶、瓮、罐、壶、盆、碗、盘、妆盒、枕、灯、香炉和各种动物玩具等。

　　体现古人对吉祥如意生活的向往

　　从磁州窑系瓷器的特点这个角度说，界首市博物馆珍藏的这件凤纹罐造型精致、豪放，胎质坚致轻盈、明快匀净，绘画细腻如真，体现了元代磁州窑凤纹器物的风格特点，是磁州窑系瓷器的典型代表，具有较高的历史价值和文化艺术价值。

　　值得一提的是，凤凰是古代传说中的百鸟之王，在中国传统文化中是吉祥和谐的象征。在各类作品中，凤凰飞翔时朝向不同，代表不同的寓意：向上飞，风调雨顺；向下飞，五谷丰登；向外飞，幸福吉祥；向里飞，官运亨通。因此，这件元代磁州窑系白釉褐彩凤纹罐体现了古人对吉祥如意生活的向往与追求。

　　为加强文物活化利用，近年来，界首市博物馆以这件文物纹饰图案为元素，开发了多种不同类别的文创产品，受到市民青睐。(通讯员 聂洪斌)

诚信立身：全链品控，守住消费权益底线

诚信是品牌的立身之本，品质是消费的安心之基。富朗木作深谙高端家居消费群体的核心诉求，始终恪守行业规范与国家质量标准，构建覆盖全流程的严苛品控体系。从源头原料甄选、精细化生产加工，到成品出厂检测、售后跟踪服务，每一个环节都执行高标准把控，坚决杜绝劣质用材、粗劣工艺与虚假宣传，以透明化流程筑牢品质防线、守护消费信任。

品牌坚持诚信履约，不夸大优势、不隐瞒细节，用长期稳定的品质输出建立消费者信任。每一件木作成品都经过多重严谨核验，兼顾质感与耐用性，彻底打消高端定制消费的后顾之忧，用责任与担当诠释315诚信经营的核心要义。

匠心提质：智木深耕，打磨高端定制硬实力

高端整木定制的核心竞争力，从来不是表面风格的堆砌，而是工艺积淀与智造创新的双向赋能。富朗木作深耕行业近30年，完成从传统加工到精细化智造的迭代升级，依托数字化管控体系，破解传统定制流程繁杂、落地难、周期长等行业痛点，实现定制全流程高效追踪，用硬核品质夯实信任根基。

品牌凭借规模化生产基地与完善的供应链储备，兼顾个性化定制需求与高效交付能力，覆盖多元材质与全场景整木定制，以毫米级工艺精度打磨每一处细节，兼顾设计美感与日常实用性。不局限于单一产品打造，而是聚焦全屋整木定制的整体质感，让高端定制真正贴合生活需求，用匠心工艺夯实品质根基。

服务护航：全程无忧，践行诚信服务承诺

品质立身之外，贴心服务是加固消费信任的关键一环。富朗木作打造一站式整木定制服务体系，深耕全国重点区域线下布局，每一家门店都配备专业设计师与专属服务团队，实现一对一精准需求对接。从前期设计沟通、中期生产落地到后期安装维护，全程专人跟踪跟进，简化定制流程、提升对接效率。

品牌将315维权理念融入日常服务，坚决摒弃重销售、轻售后的行业乱象，搭建规范化售后保障体系，全程为消费者省心、省时、省力。通过全周期贴心服务，打破大众对高端整木定制“繁琐昂贵、体验不佳”的固有认知，让诚信服务贯穿定制全流程。

常态坚守：以匠心致初心，以诚信赢长远

3·15是消费权益的守护节点，更是品牌长期坚守的常态。富朗木作将近30年智木匠心与诚信理念深度绑定，持续以品质升级、服务优化响应消费维权号召，不做一时的宣传造势，只做长久的品质坚守。未来，品牌将继续深耕高端整木定制领域，以匠心雕琢细节，以诚信护航体验，筑牢消费信任防线，让每一户家庭都收获品质与安心兼具的理想家居。

　　故宫博物院推出的《千里江山图》系列文创中的折扇 

　　宁波博物馆以馆藏钺为原型开发的U盘 

　　国家博物馆将文物、金文与魔方相结合推出的社会主义核心价值观魔方 

　　南京科举博物馆推出的文创“状元郎”系列玩偶

　　紫砂人物系列茶宠

　　在苏州古典园林中表演昆曲，是苏州市将文化遗产保护与旅游开发相结合的有益尝试。图为在沧浪亭中表演昆曲《浮生六记》。本报记者李韵摄/光明图片

　　【守望家园】

　　从拼手速才能“抢”到的“考古盲盒”，到能吃的“古钱币”巧克力成为爆款，再到“唐宫夜宴小姐姐”走红破圈，短短几个月，“会玩”的河南博物院着实火了一把。博物馆再次借由文创上了热搜。

　　如今，博物馆推出盲盒、美食、美妆、数码产品、游戏……已不新鲜，且热度不减。从1.0版到4.0版，博物馆文创一路“野蛮生长”，不少产品因为绝妙的创意大受欢迎，而博物馆文化也借助这些跨界文创中不断破圈，以更多方式走近了大众。

　　1.0版复印文物形象，简单叠加

　　这是博物馆文创“亮相”的初级阶段，往往充当了博物馆旅游纪念品的角色。比较常见的是文物仿制品，还有马克杯、T恤、便利贴、书签、笔记本、冰箱贴等小件生活日用品或文具。

　　1.0版的文创，通常是将文物按一定比例仿制，或者是将文物的形象、博物馆建筑图案、logo的元素直接印制到产品上面。其中，仿制品只有纯观赏性功能、缺乏实用价值，且定价较高，常有观众高呼“买不起”。而印制图案类的文创设计普遍比较简单，只是直接、机械地复印图案，缺乏创新点。这样一来，文创价格往往两极分化，无法分层照顾不同群体的消费需求。另外，这个版本的文创品种有限，同质化严重，销售也主要是在博物馆里售卖。

　　总体来说，1.0版的文创，跨界幅度比较小，产品带给公众的吸引力不足。很长一段时间内，这是博物馆文创的主要呈现方式。实事上，时至今日，仍有相当一部分中小博物馆的文创还停留在1.0版。

　　2.0版提取文物元素，创意生活

　　2.0版的文创少了“冰冷”，多了“鲜活”，开始留意提取文物中吸引人的元素进行产品设计。比如北京故宫博物院推出的朝珠耳机，就巧妙利用了朝珠和耳机外形的相似性，有人戏言戴上耳机仿佛瞬间“老佛爷附体”。再比如上海博物馆的“天下一人”帆布包，提取了宋徽宗在《柳鸦芦雁图》中的签名画押进行设计，做成的帆布包极具个性。

　　2.0版的文创，产品使用场景逐渐生活化，一个个既有颜值又有实用性的文创陆续走红。胶带、镇尺、手机座、帆布袋、雨伞……这些产品颇具个性的时尚感，既符合了现代人的审美需求，又满足了人们穿越时空的愉悦感，成功吸引了公众对博物馆文化的关注。正如中国文物学会会长、原故宫博物院院长单霁翔所说，“把文化资源提炼出来，和人们的生活对接，人们才会喜欢。”

　　这个版本的文创，除了文具、日用品外，也开始有了电子产品、食品、护肤等种类新的尝试。对于2.0版文创，博物馆一方面严格把控质量，一方面在产品价格上有意识地进行分层设置，满足不同群体的消费需求。同时，销售渠道也从单一的馆内柜台，拓展到网络营销。

　　3.0版脱离文物本体，挖掘内涵

　　这个版本的文创，已进入到“大步”跨界阶段，打破次元壁，玩转流行文化。随着博物馆跨界品牌授权合作的深入，各种各样令人耳目一新的“博物馆+”纷纷出现：+餐饮、+科技、+金融、+美妆、+旅游、+游戏……

　　比如，中国国家博物馆与欧莱雅联名推出的《千秋绝艳》系列口红，将五种“明星色号”与五位“古典美人”相对应，将中国古典优雅感融入美妆；故宫博物院与网易游戏联合开发的手机游戏《绘真·妙笔千山》，以《千里江山图》为创作蓝本，玩家如身临其境，一秒穿越回北宋的大好河山；三星堆博物馆在微信表情商店上线“古蜀萌娃”系列表情包，原本神秘、严肃的青铜面具变身可爱的萌娃，配上趣味十足的四川方言，风格轻松愉悦，引发网友纷纷下载；湖南省博物馆与长沙银行、奶茶品牌“茶颜悦色”联合推出了信用卡“喝呗卡”，以湖南省博“君幸食狸猫纹漆盘”IP为主题，用美食话题输出历史和文化……

　　打造3.0版的文创时，博物馆开始关注到知识产权的保护和利用，有意识地树立品牌形象，打造本馆特色IP。同时加强网络销售渠道的宣传，开通天猫、京东、微信等多平台的销售渠道，且重视线上宣传力度、着意维护品牌形象。这个版本的文创，除了产品本身质量的把控，还注重其附加价值，比如颇费心思的包装盒，足以让产品再上档次。不少观众将博物馆文创作为赠送亲朋礼物的优质选择，可以说是人气满满。

　　3.0版的文创，扩宽了思路，全面开花。它们打破了传统的实物产品界限，延伸到无形的产品之中，各种创意联动层出不穷，迎来博物馆跨界新风貌。“博物馆文创IP的新时代已经到来”，原陕西历史博物馆馆长强跃如是说。

　　4.0版打破文物局限，拓展外延

　　4.0版的文创，不仅是对于博物馆原有内容的开发，还尽力扩大其外延，实现价值的自我创造，是跨界合作的又一次“升级更新”。

　　故宫出版社联合真人密室逃脱游戏连锁品牌“奥秘之家”，推出互动解谜书《谜宫·如意琳琅图籍》《谜宫2·金榜题名》。书中将故宫文化与中国古典文化进行趣味结合，包含了较简单的礼乐度量、时令节气、棋谱书画、五行八卦等知识，拓宽了博物馆文化的外延。故宫出版社社长王亚民认为，是“与科技创新、多媒体进行融合”的跨界文创，“让故宫的文化更好地走向社会、走向大众、走向青少年的心中”。

　　苏州博物馆的“融”模式，也是4.0版文创扩展博物馆外延的优秀案例。据苏州博物馆副馆长谢晓婷介绍，“融”的对象包括不同行业的合作伙伴、不同领域的专家、不同需求的群体，包括媒体、旅游、金融、科技等六个板块。谢晓婷指出，这样的深度合作，可以“助力博物馆走进大众”。

　　4.0版目前是博物馆文创跨界合作的高级阶段，此时的产品已不再是1.0版的文具、包包，而是深挖了博物馆的文化潜能，跨界合作更系统、科学、拥有着较为成熟的运作体系。例如，敦煌研究院将自家文创中心分为“如是敦煌”“念念敦煌”“星空下人类的敦煌”三个子品牌，分别来挖掘阐释敦煌艺术、对外品牌合作和组织举办公众活动；将反弹琵琶、飞天、骆驼、藻井、九色鹿、菩萨等特色元素融入文创中；跨界合作启动“数字丝路”计划，推出敦煌动画剧、“敦煌诗巾”小程序等数字产品，形成了网络时代文创产品开发新模式，用大众喜闻乐见的方式，生动解读了跨越千年的壁画故事。

　　总体来看，4.0版的文创，注重提高博物馆文化对于社会的影响力，极具创新意识和大局观。它们能够无限拉近博物馆与公众的距离，贴切生活，走近千家万户。正如河南博物院副院长李琴所说，“用古今对话抓住观众的心”，通过对传统文化的创新表达，令公众感悟中华文化的坚实内核，提升文化自信，也助推文旅融合发展。

　　放眼全国，博物馆的文创产品开发队伍在不断地扩大；各类新文创产品相继面世，引领国潮消费新时尚。目前我国数千家博物馆推出了难以计数的文创产品，有的尚处于1.0版的“小白”阶段，有的已率先进化到4.0版。当然，并非所有博物馆都按照这个发展阶段依次过渡，有的就出现了跳跃式发展，而且在一个博物馆中几种版本的产品并存的情况亦非个案。在文创发展之路上，各博物馆都在“上下而求索”；从1.0到4.0，博物馆文创破圈正在进行中……